从1851年伦敦世界博览会至今，参展场馆的后续利用问题一直是主办国家要考虑的首要问题之一。这一问题和奥运会相似，但难度更大。奥运会的场馆，如田径场、游泳馆，大都有其天然的再利用价值。但在世博会中，场馆的功能性太过单一，即展览，事后的改建工程复杂且耗资巨大。因此，拆除成为很多场馆不可避免的命运。

根据国际展览局的规定和历届世博会的惯例，所有外国国家馆均为临时性建筑。对于上海世博会，目前可以确定永久保留的建筑，是中国的“一轴四馆”等最重要的标志性建筑。而其他的场馆，尤其是外国馆，想要留在上海却不是那么容易。

场馆的保留与否需要前瞻性

在世博会历史上，对参展场馆保留最少的个案，是2005年的日本爱知世博会：所有建筑在会后全部被拆除。一个相反的例子是1992年西班牙塞维利亚世博会，保留了60％的场馆，为历史最高比例。

场馆保留之后再利用的一个成功典型，是1929年的巴塞罗那世博会后留下的一个西班牙村，以及民族宫和体育场等建筑。到了1992年当地召开奥运会，其主场就是在当年世博会园区城市体育场的基础上改造而成。

当然，也有失败的保留样板。2000年汉诺威世博会上，荷兰馆受到了一致好评，因为它的环保项目非常出色，如蒸发的湖水可以用作冷却源，以及风力发电等。但是这个建筑在设计的时候，并没有考虑到会被长期保留。所以，它虽然未被拆除，却也无法改造利用，至今仍空置在那里。

可见，场馆的保留与否需要前瞻性，它具体涉及到每个场馆的使用年限，甚至在材质的选择上都会有相当大的出入。本次上海世博会中有一些建筑，比如瑞士馆，是用土豆制作而成的，即使不拆除也会很快降解；又如西班牙馆，是用金属和藤条编制而成的。它们都只能作为美丽的工艺品供临时参观，无法作为一栋长期矗立的建筑。不过这些场馆都是特殊个案，大部分建筑从技术上来看都还具有长期保留的可能。

同济大学建筑与城市空间研究所所长郑时龄教授表示:“上海在历史上就曾是‘万国建筑博览群’。这次世博会汇合了各个国家建筑的精华，其实也是新时代的‘万国建筑博览群’。”郑教授长期参与上海世博会的规划，研究世博会的建筑史以及展后场馆利用问题，还出版了有关世博会建筑历史的专著。作为一个以建筑研究为终身职业的知识分子，郑时龄希望借世博会的机遇，多保留一些经典的建筑。他说，目前已有一些外方表达了这种意愿，也提出了可能的解决方案。

可拆卸的“冰壶”

芬兰馆“冰壶”坐落于上海浦东的世博园区C片“欧美区”，占地面积3000平方米，在世博会建筑群里属于中等规模，目前还在建造之中。芬兰馆在上海的办事处暂时安置在张江高科技园区里，这里没有嘈杂的电话声，人们交谈时也总是低声细语，办公室墙壁和家具都采用冷色调，一切都像他们代表的那个北欧国家一样简洁、纯净。文化总监溥明睿告诉记者，芬兰馆就是要向世界展示这样一种简洁之美，像“冰壶”一样。

“冰壶”在芬兰语里是“Kirnu”，它的英文名则是Giant s Kettle，直译为中文，意思是“巨人的水壶”。乍听起来，人们可能会以为芬兰馆跟冬奥会的比赛项目冰壶有什么联系，其实不然。Kirnu代表着冰川时代芬兰南部的一个特殊自然现象，当时厚厚的冰层覆盖着岩石层，冰层不断地挤压和侵蚀下面的岩石，逐渐使这些石头成了“空心石”。溥明睿把这种“空心石”的形状比喻成切开的半个白煮蛋，当然，你必须要把蛋黄部分拿掉。Kirnu正是芬兰馆设计师的灵感来源。

2008年，芬兰为参加上海世博会，专门在国内举办了设计比赛，“冰壶”在104个方案中脱颖而出。“它不仅好看，而且好用。”溥明睿操着一口流利的中文介绍道。

高20米的“冰壶”通体为大理石白色，象征着那个冰雪覆盖的国家。它四周有水环绕，观众从桥上跨过进入展馆之后就来到了“冰壶广场”，广场是开放式空间，没有固定的天花板，只有一个供雨天使用的可移动顶棚，观众在这个广场可以看到蓝天白云，和大自然亲密接触。接着，一段缓缓上行的斜坡带领游客走向二楼360度的圆形展厅，参观完毕顺着斜坡往下走便是出口，游客可以在一楼的出口附近购物、用餐。三楼的会议大厅是主办方留给嘉宾和赞助商的。整个参观过程简单却不单调。

考虑到上海世博局希望在盛会后拆除大部分外国馆，芬兰在征集国家馆建筑方案时，就要求建筑师设计一个可装卸的芬兰馆。“冰壶”的外墙不是由完整的材料建成的，而是由25000块鱼鳞状的材料拼接而成，这些材料来自芬兰造纸厂废弃的木材和塑料。每一片“鱼鳞”大概像一张胶木唱片那么大，用三个螺丝固定在“冰壶”表面，因此也十分易于重新组装。

芬兰馆将于今年12月上旬完工。谈到世博会后的“冰壶”，溥明睿露出自信的笑容，他说已经有很多机构表示了对“冰壶”的兴趣，它已经很“抢手”。而且，未来的买主还可以对“冰壶”做适当的改变。比如二层展厅高10米，而居民住宅和办公楼平均层高是3米左右，这块区域可以由未来的买主自行作分层的调整。溥明睿也对“冰壶”的“寿命”表现出了充分的自信，不管是世博园区内的“冰壶”，还是异地重建之后的“冰壶”，使用年限都不会低于70年，甚至可以保留过百年。

“冰壶”从设计之初就属于“异地重建”建筑。这种建筑最大的风险，在于过于昂贵。1992年塞维利亚世博会上，英国馆曾经因其独特的建筑风格和环保理念备受推崇。世博会后，它被卖给了一位乌干达商人Sharad Patel。整个建筑的价格是15万英镑，但用于拆馆、零件装箱打包和运送的总成本居然是它的40倍，达到600万英镑！Patel原本打算把这个英国馆运回伦敦，建成一个亚洲中心，但是，天价的拆装运送花掉了新主人的全部资金，美好愿望至今没有实现，似乎也没有人愿意接手他的计划——装满英国馆零件的集装箱现在还躺在伦敦的一块空地上。难怪法国馆的馆长方可在被问及他们会不会进行异地重建的时候，无奈地直摇头，“技术上完全可能，但没有意义，太贵了。”

法国人的“感性城市”

法国馆也位于上海卢浦大桥附近的黄浦江南岸，占地面积6000平方米。它比“冰壶”大一倍，是本次世博会中最大的外国场馆之一。

法国馆是一个4层的长方体建筑，不过它像是一个大规模的回廊，内中留出了一个长方体形状的空间。从空中看，它像是一个“回”字。整个法国馆的底层是一片人工湖，场馆漂浮在水平面上，中心的长方体像是天井一样，从水面直达天空。馆长方可特意强调，把建筑造在水面上，能得到一种“倒映”的效果。法国馆的顶层是一个绿色的花园。中心天井的内壁上，绿色的植物也从底层一直铺到最高，最后和花园融为一体。至于将选用哪些植物，法国人至今守口如瓶，只说这是一个“垂直的花园”。而展馆的外壁，则是像鸟巢一样的网状钢条外饰。

4层的法国馆没有电梯。在每一层走廊上，都会有屏幕播放电视短片，引导观众慢慢向上走并看完建筑里的所有展览。法国馆馆长方可强调说，这不会是一个封闭的黑盒子，空间完全开放，这样观众每时每刻都会看到窗外“垂直的花园”，所以，法国馆的主题叫“感性城市”。方可解释说：“法国人重视技术，但更强调技术是为人服务的，人类需要不停地观看、聆听、触摸和感觉。”

在世博会期间，法国馆还会展示一些来自法国的珍贵艺术品，如梵高的《阿尔的舞厅》、高更的《餐点》(又名《香蕉》)、塞尚的《咖啡壶边的妇女》，以及罗丹的雕塑作品《青铜时代》。法国人说，这批珍藏从未同时在法国境外展出。而在上海，他们将展出6个月。

巴黎曾经举办过8次主要的博览会，其间留下了不少外国建筑。在巴黎的西面，塞纳河的周围，至今还伫立着当年的“日本馆”。方可很自豪地介绍，这些外国场馆现在都用作博物馆，是巴黎众多博物馆中的重要组成部分，每年都吸引着世界各地的游客。方可表示，随着中国政府倡导“和谐社会”，世博会或许是个发展文化事业的大好契机。

法国馆投资达5000万欧元，很大一部分资金花在承载着湖水的地基上。如果让它留在原处的话，至少能安放40－50年。如果再进行加固和维修，就会有更长的使用寿命。与芬兰馆相同，法国馆也受到很多地方的青睐。不过，方可表示，卖掉场馆绝不会是他们的最佳选择，虽然在技术上，异地重建完全可行，他们希望将“感性城市”送给中国。不过“法国馆是否能留在上海，落户上海之后是否会作为一个博物馆，谜底也许要等到世博会开幕一段时间以后才能揭晓。”

对于展馆的去留问题，法国人的历史经验增添了他们的自信。以埃菲尔铁塔为例，在设计之初是准备拆除的。当时很多法国人以“Ugly”（丑陋的、怪模怪样的）这样一个很重的词来形容铁塔。但是时至今日，它已经是巴黎最吸引人的景点之一。

上海世博会的主题是“城市，让生活更美好”。因此很多国家馆的设计师都在自己的作品里充分体现了环保的概念，例如，法国馆的所有照明电能都取自太阳能，人工湖也由天然的植物进行“自净”。但在谈到环保问题时，方可的一句话显得意味深长：“最大的环保，也许就是能够保留这些展馆。”